Estudio Ghibli

El Estudio Ghibli es un estudio japonés de animación. Sus películas de anime han sido provocativas, imaginativas, emotivas y extensamente elogiadas por todo el mundo. Se ha vuelto en pocos años en uno de los estudios de animación más prestigiosos del Japón, convertido en una de las pocas productoras de dibujos animados capaces de competir con Walt Disney (en Japón, las películas del Studio Ghibli han batido una y otra vez a las de Disney en número de espectadores).
La pronunciación cuando se refiere al Estudio es 'ji-bree' o 'ji-bu-ri', para adaptarse a la fonética de la lengua japonesa.

El estudio Top Craft
Este estudio nace en febrero de 1972 como resultado de la unión de un grupo de animadores salidos de la Toei Doga. Su presidente Toru Hara, se encargó de uno de los grandes proyectos de Toei: Horus, Príncipe del Sol (1968) dirigida por su colega y amigo Isao Takahata, y gracias al genio creativo de Hayao Miyazaki, esta película es considerada el verdadero punto de inicio de la animación japonesa.

El estudio Ghibli
Cuando Takahata y Miyazaki, abandonaron el Toei Doga, éste último sentía grandes deseos de volver al cine de dibujos para la pantalla grande. Hayao Miyazaki conseguirá firmar como director su primera película gracias a la adaptación al cine de Lupin III (Lupin III y el castillo de Cagliostro (1979). Que resultó ser una obra maestra.
Tiempo más tarde, tras el éxito de Nausicaä del Valle del Viento (1984), que empezó como un manga en una publicación de la revista Tokuma Shoten, Takahata y Miyazaki convencen al poderoso magnate del mundo editorial Tokuma para que colabore en la formación de sus propios estudios de cine de animación, inaugurándose de esta forma en 1985 el “Studio Ghibli”. Tokuma era la compañía "madre" del Estudio Ghibli, y cedió a Disney los derechos de video y distribución de varias películas.
Debido a la fama de los estudios se abrió en las afueras de Tokio el Museo Ghibli.

Un poco sobre Hayao Miyazaki
Es un ilustrador, dibujante de cómics y productor de anime. Nacido en Tokio el 5 de enero de 1941. Director de populares filmes de animación como El viaje de Chihiro, La princesa Mononoke y El castillo ambulante.
La mayor parte de su obra ha estado enfocada a los niños, al punto de ser llamado el "Disney japonés". Su obra trata temas de contenido, con mensajes antibélicos, o abordando temas complejos como el hombre y la naturaleza, el individualismo o la responsabilidad, lo que le ha valido el reconocimiento público de Occidente y de los especialistas.
Durante su juventud, Miyazaki Hayao fue marxista. Además, en Laputa: El castillo en el cielo, Miyazaki muestra una imagen idealizada de la clase obrera. Sin embargo, en la actualidad, él ya no se considera marxista y ha adoptado otras posiciones ideológicas tales como el ecologismo y el pacifismo.
Se confesó ecologista, pacifista y feminista. Es detractor del bishoujo, el moé y el loli-con.

Películas de Hayao Miyazaki (Ordenadas Cronológicamente).
-Nausicaä del Valle del Viento (1984). *
-Laputa, el castillo en el cielo (1986). Vagamente inspirada en “Los viajes de Gulliver” de J. Swift.
-Mi vecino Totoro (1988). Trata de na extraña criatura de los bosques (Totoro) a la que sólo pueden ver los niños de corazón limpio.
-Nicky, la aprendiz de bruja (1989). Sobre las penalidades de la joven bruja Nicky para salir adelante en la vida.
-Porco Rosso (1992). Ambientada en Italia y con emocionantes duelos aéreos protagonizados por un cerdo piloto.
-La princesa Mononoke (1997). Ambientada en el Japón medieval, se centra en la lucha entre los guardianes sobrenaturales de un bosque y los humanos que necesitan sus recursos, visto por el forastero Ashitaka. "Mononoke" no es un nombre, sino una descripción que puede ser traducida en este contexto como "espíritu vengador", haciendo el título de la película La Princesa de los Espíritus Vengadores.
-El viaje de Chihiro (2001). **
-El Castillo Ambulante (2004). El castillo ambulante explora diversos temas habituales en la literatura. Éstos incluyen el destino, la juventud, el valor y el amor. Los dos primeros son centrales en el desarrollo de Sophie, la protagonista. Desde el principio, su idea del destino le hace creer que está condenada a fracasar por ser la mayor de tres hermanas. Esto contrasta con la actitud de Howl, que se ve como el dueño de su destino, sin preocuparse de lo que la sociedad piense de él ni de lo que las convenciones exigen. El fracaso que Sophie ve en sí misma se refleja en el hechizo de la Bruja del Erial, que transforma a Sophie en una anciana poco agraciada.
-Ponyo en el acantilado (2008). Se desarrolla en una ciudad junto al mar, en la que un niño de 5 años, Sosuke, rescata de una escollera llena de basura a un pez rojo al que llama Ponyo. La amistad entre Sosuke y Ponyo crece hasta el punto que Ponyo quiere convertirse en humano. Esa trama es el pretexto con el que Miyazaki habla, por ejemplo, de la relación entre los seres humanos y la naturaleza, de la necesidad del equilibrio entre ambos y de la amistad entre los niños, y entre los adultos.

*Nausicaä del Valle del Viento: Miyazaki publicaba desde 1982 en la revista especializada “Animage” el “manga” Nausicaa del valle del viento, que gozaba de gran prestigio. Gracias a ello, surge el proyecto de que Miyazaki realice una versión para el cine, que Isao Takahata se responsabilizará de producir. Por su parte Miyazaki, además de dirigir, se encargó también del argumento, guión y “story board”. Nace así el film homónimo Nausicaä del valle del viento (1984), donde Miyazaki despliega toda su energía para retratar una Tierra devastada por la guerra, donde la humanidad está en peligro de extinguirse. La joven mesías que está dispuesta a salvarnos será una especie de Juana de Arco llamada Nausicaä, que cual pájaro salvaje se desplaza por los cielos en una especie de “paraglider”. Y a pesar de tratar un tema tan poco comercial como el de las relaciones entre los seres humanos y la Naturaleza, el público mostró una respuesta entusiasta. La maestría de la animación de Miyazaki consigue que, al igual que los héroes y heroínas que se mecen por los cielos, el espectador se sumerja en una sensación de placentera irrealidad. Gracias al éxito de esta película.

**El Viaje de Chihiro: La película muestra a una niña de diez años, que se muda con sus padres a las afueras de la ciudad, que de pronto se ve metida en un mundo gobernado por dioses, brujas y monstruos; donde los humanos se convierten en animales, y donde existe una casa de baños para dichas criaturas.
La película ha recibido más de catorce premios, entre ellos el Premio Óscar a la mejor película de animación, siendo la segunda película que recibe dicha condecoración.
La película también ganó el Oso de oro de 2002 en el Festival Internacional de Cine de Berlín. El viaje de Chihiro superó a Titanic en la taquilla japonesa para convertirse en la película con más recaudación en la historia del cine japonés.

Películas de Isao Takahata (Ordenadas Cronológicamente).
-La tumba de las luciérnagas (1988). Una triste película centrada en las vidas de dos huérfanos a finales de la Segunda Guerra Mundial en Japón.
-Los recuerdos no se olvidan (1991).
-Pom Poko (1994). Los protagonistas de este film, los tanuki (animales de la familia de los cánidos. Originarios de Japón, aunque también puedan verse en Siberia y Mongolia, y cuyo aspecto se asemeja al mapache occidental. En torno a estos animales han crecido leyendas centenarias que les han dotado de un aura mítico-mágico), ven amenazada su morada por el desarrollo urbanístico y deciden pasar a la defensa empleando sus habilidades para transformar su apariencia. Todas estas producciones tuvieron gran éxito comercial y repercusión también en el extranjero.
-Mis vecinos los Yamada (1999).

Cortometrajes del estudio Ghibli
-On Your Mark (1995).
-Ghiblies Episode 2 (2002).

Sólo espero que no les haya resultado muy pesado. La información está obtenida de Wikipedia y ha sido revisada, resumida y editada por mí. He intentado acortarlo todo lo posible. Las películas del Estudio Ghibli son verdaderas obras de arte, en mi opinión. Aunque la mayoría son más bien para un público más adulto por la complejidad de la trama, creo que muestran unos valores que hacen que estas películas tengan un gran valor.
Intentaré subir todas las películas que pueda para que puedan descárselas. Denme tiempo. ^^